第一次，打开“中国扇”！上海大歌剧院建筑本体首次以完整面貌与媒体见面，正式进入开幕倒计时。想知道大歌剧院内部长啥样？三大剧场又有哪些特点？乐乐带你抢先看，先睹为快！

坐落于黄浦江畔，毗邻世博文化公园，上海大歌剧院内设三个主要演艺空间，总计4200座观众席。户外标志性的“中国扇”双螺旋楼梯连接了地面与屋顶，构成总面积达1万平方米的公共景观平台。

无与伦比的“中国扇”

作为“十三五”期间规划建设的上海重大文化设施项目之一，上海大歌剧院由中外团队联合打造，秉持以简驭繁、面向未来的设计理念，实现东西方建筑美学融合。

建筑以动态为核心设计原点，融合舞台艺术、浦江流水、城市变迁三重动态元素，凝练出标志性的中国扇造型。

建筑屋面以螺旋楼梯为圆心呈放射状展开，宛若一把以“扇柄”为轴徐徐展开的“中国扇”。折扇形态从屋面延续至室内，内外贯通。

项目突破多项世界级工程难题，创下行业首创成果。核心双螺旋楼梯采用超高性能混凝土主承重结构，以超大跨高比实现30米大跨度、超薄悬挑曲面施工，技术斩获多项国际顶级混凝土结构奖项。

同时落地国内首例超大尺寸多层夹胶中空玻璃幕墙，攻克异形幕墙施工难题，凭借硬核建造技术彰显中国建筑顶尖水准。

亚洲首个“六宫格”

上海大歌剧院的剧场配备亚洲首个六宫格布局、双向驱动车台的专业舞台，内部包括2000座的红厅（Harmony Hall）、1200座的申厅（Soar Theatre）、1000座的镜厅（Open Stage）与艺术教育空间乐厅（Grand Atelier）。

四个空间的英文首字母与剧院英文缩写SGOH（Shanghai Grand Opera House）相呼应，覆盖从经典驻场到前沿实验、从专业演出到艺术普及的完整演艺生态。

红厅（Harmony Hall）

红厅（Harmony Hall）主要承载歌剧、舞剧、交响乐等综合性艺术形式，以“经典共鸣”为突出特色。“红”字对应中国红的庄重典雅，与剧场中的红色座椅、主体墙面颜色相呼应。

红厅创下两项“亚洲之最”：舞台面积约3500平方米，为目前亚洲最大的剧场舞台，是亚洲首个配置双向车台系统的“六宫格”舞台，实现剧目场景的快速切换。这使得红厅一周内能接演3至4部不同剧目，为驻场演出提供了高效运营的基础。

此外，红厅还配备了一个能自由向下翻转的芭蕾舞舞台，这一“小机关”为减少日常摩擦、保护舞者安全而设计，体现了对专业演出的深度考量。

申厅（Soar Theatre）

申厅（Soar Theatre）是本土戏剧、舞蹈、京昆等多元艺术形式首演的发生场，以“原创策源”为突出特色。

取名“申厅”，既是黄浦江畔的地理锚点，亦与大歌剧院所在世博文化公园内的“申园”，形成一体两翼的呼应。

申厅为经典的马蹄形布局，同样采用“六宫格”舞台系统，舞台面积约2400平方米，适应多样化的演出形式。

镜厅（Open Stage）

镜厅（Open Stage）适合沉浸式戏剧、小型室内乐等多元艺术形式，以“无界空间”为突出特色。

其核心亮点在于一面近13米高的全景玻璃幕墙，将世博文化公园的绿意与自然光引入室内。在技术上，镜厅通过21台座椅升降机灵活切换横跨舞台、中心舞台、尽端舞台三种模式，以适应从沉浸式戏剧到先锋剧目的不同需求。

乐厅（Grand Atelier）

作为艺术教育的核心阵地，乐厅（Grand Atelier）以影音放映、大师课、创作对话为主要载体，强调从“讲堂”走向“工坊”，以艺教同乐为突出特色。

开放后，上海大歌剧院将不设封闭围墙，向城市敞开的观景平台，让这把浦江折扇打破传统剧院的距离感，成为市民共享的城市文化客厅。

图：上海大歌剧院、李硕